[선데이뉴스신문] 성북구가 삼양로 길음청년창업거리에 위치한 청년공간 길이음(삼양로 31)에서 7월 6일부터 7월 21일까지 《길음 5동》 전시를 개최한다. 《길음 5동》은 5명의 MZ세대 작가가 바라보는 길음동의 ‘변화’와 ‘산란’을 가상의 행정구역 ‘길음 5동’으로 구현하는 전시다. 이 전시는 길음동의 청년공간에서 진행하는 데에도 큰 의미가 있다. 성북구와 동덕여자대학교 취업지원센터가 협력하여 모집한 동덕여대 대학생, 전문 작가로 활동중인 성신여대 대학원생, 국민대 대학원 졸업생이 기획, 홍보, 작가로 참여했다. 전시 종료 후에는 청년공간 길이음 유튜브를 통하여 전시 전경을 확인할 수 있다. 참여자들이 전시를 기획하는 모습부터 작품을 제작, 전시 설치의 과정을 영상으로 공개할 예정이다. 성북구는 삼양로 유해업소 근절 및 거리환경 개선사업과 길음청년창업거리 사업을 추진 중이다. 구의 노력으로 삼양로는 청년창업과 문화가 있는 거리, 새로운 거리로 변화하고 있다. 이승로 구청장은 “성북구가 운영하는 청년공간에서 성북구 청년이 만든 문화예술 전시이자, 자신이 시도하고자 한 가치 있는 일에 대한 경험을 쌓을 수 있어 더욱 의미 있다.”고 전했다. 전시는 오전 10시부터 오후 19시까지(12시~13시 제외) 관람할 수 있으며, 자세한 내용은 청년공간 길이음으로 문의하면 된다.

[선데이뉴스신문] 부평구노인복지관은 2023년 상반기 노인사회화 프로그램 수료를 기념하는 종강식 및 작품발표회와 전시회를 강사와 수강생 등 400여명이 참석한 가운데 성황리에 마쳤다고 밝혔다. 행사는 1부 종강식은 수강생 대표인 실장 45명을 대상으로 표창장 수여와 사업보고 영상을 시청했고, 2부 작품발표회는 줌바댄스, 여성합창등 15개팀 203명의 공연단의 멋진 무대로 풍성함을 더했다. 3부 작품전시회는, 글쓰기 코칭반 등 10개팀 111명 수강생이 뽐낸 솜씨가 청춘갤러리에 전시됐으며, 체험부스에서는 실버바리스타 어르신의 커피시음회와 문인화 부채 추첨 이벤트 등 다채롭게 진행됐다. 신명풍물패반 안OO 어르신은 “우리의 배움이 복지관 회원들에게 기쁨과 즐거움으로 나눌 수 있는 자리가 마련되어 뿌듯하고 보람을 느낀다며, 모두가 하나가 되는 행복하고 귀중한 시간이었다.”라고 소감을 전했다. 교육정책팀 윤지혜사회복지사는 “평생학습 작품 발표회 및 전시회를 통해 배움에 대한 어르신들의 열정을 느꼈다며 하반기에도 다양한 프로그램을 제공하여 풍요로운 삶을 보낼 수 있도록 노력하겠다.”고 말했다. 복지관은 2023 하반기에도, 노년사회화교육 89개 프로그램에 참여할 수강생을 모집한 후 오는 8월 21일부터 12월 7일까지 교육을 진행하고 12월 8일 종강식 및 작품 발표회와 전시회를 개최한다는 계획이다.

[선데이뉴스신문] 서울 성북구가 7월 5일 문화공간 이육사(성북구 종암로21가길 36-1)에서 전시해설 전문봉사자 양성 교육 수료식을 개최했다. 전시해설 전문봉사자 양성 교육에 성실히 참여한 21명이 수료증을 받았다. 성북문화원, 문화공간 이육사와 협력해 진행한 교육은 6월부터 총 4회차, 문화공간 이육사 소개, 이육사의 삶과 문학, 전시해설 기초, 전시해설 실습으로, 저항 시인이자 독립운동가인 이육사에 대해 폭넓게 이해할 수 있도록 했다. 교육을 수료한 전시해설 전문봉사자는 문화공간 이육사를 이용하는 시민에게 풍부한 전시해설을 제공할 예정이다. 참여자 최00(49세)는 “청포도 시인으로만 알았던 이육사에 대해 폭넓게 알 수 있는 계기가 됐다. 문화공간 이육사에 방문하는 분들에게 좋은 전시해설을 할 수 있도록 더욱 열심히 공부하고 준비하겠다”고 말했다. 이승로 성북구청장은 “성북구에는 전 지역에 걸쳐 다양한 역사문화 자원이 많아 전시해설 전문 봉사활동은 지역의 문화적 정체성을 강화하는 중요한 역할”이라고 강조했다.

[선데이뉴스신문] 이장우 대전시장은 5일 오전 한국여성경제인협회 대전지회가 주관한 ｢제2회 여성기업주간 기념 여성기업 우수제품 전시 및 홍보전｣에 참석하여 행사 개최를 축하하고, 지역 여성경제인의 지속적 성장과 발전을 응원했다. 이장우 시장은 “지역 내 여성기업, 여성 경제활동 확대가 대전 성장 잠재력 분출 및 경쟁력 향상에 큰 의미가 되는 만큼, 대전시도 우수한 지역 여성기업을 꾸준히 발굴하고 최선을 다해 지원하겠다”고 말했다.

[선데이뉴스신문=김건우 기자] 「'6.23~8.20 DDP 갤러리문', 개최 관람존, 휴게존, 참여존, 포토존, 판매존 등 다양한 즐길 거리로 전시 구성.」 ‘나를 녹게 만드는 대상은 누구입니까?’ 녹아내리는 아이스크림에서 영감을 얻어 만든 전시, ‘김김랩’의 <I Scream>(이하 아이스크림) 전시가 6월 23일(금)부터 8월 20일(일)까지 DDP 갤러리문에서 열린다. [사진='오픈큐레이팅 vol.29 I Scream' 포스터 / 제공=서울디자인재단] <아이스크림(I Scream)>은 크게 관람존, 휴게존, 체험존으로 구성되었다. 전시장에 들어서면 커다란 아이스크림이 녹은 형상의 조형 작품들이 관객을 맞는다. 전시는 관객이 직접 작품을 그려볼 수 있는 공간, 앉아서 쉴 수 있는 쿠션, 캐릭터 인형 등으로 이루어져 있다. 전시장에는 다채로운 색감의 영상 위에 눈, 코, 입이 달린 귀여운 아이스크림 캐릭터 모형들이 줄지어 세워져있다. 마치 아이스크림이 살아 움직이는 생동감을 준다. 관람존에서는 아이스크림 아트토이, 인형, 오브제 등을 모니터와 태블릿 PC 위에 전시하여 작품을 더욱 생동감 있게 보여준다. 휴게존은 아이스크림 쿠션, 대형 인형을 통해 관람객이 작품을 직접 만져보고 그 위에서 쉴 수 있도록 구성되었다. 체험존은 전시장에서 관람객이 자신만의 아이스크림을 그려볼 수 있는 공간으로 마련되었다. 관객이 직접 그린 그림들은 작품들과 함께 전시되며, 관객이 작품 활동에 직접 참여하여 작가와 소통할 수 있는 기회를 제공한다. 이번 전시를 기획한 작가 김김랩은 2016년 ‘YCK2016’에 참가하여 디자이너 40인에 선정되었다. 2017년 홍콩 ‘Taipo Mega Mall’의 초청으로 단독 전시를 진행했으며 다수의 페어, 개인전을 통해 국내외 활동을 이어나가고 있다. 전시는 ‘Ice cream’과 ‘I Scream’이라는 언어유희에서 시작되었다. 작가는 아이스크림을 의인화하여 관람객들에게 따듯했던 사랑의 기억을 떠올릴 수 있도록 전시를 구성했으며 다음과 같은 질문을 던지고 있다. 평범하게 살고 있던 차가운 아이스크림에게 어느 날 좋아하는 사람이 생겼다. 좋아하는 사람에 대한 마음이 커질수록 따듯함이 더해져 아이스크림은 점점 녹아간다. 아이스크림의 결말은 비극일까? 해피엔딩일까? 살면서 아이스크림처럼 녹아본 적이 있을까? 기억을 더듬어보면 우리는 사랑을 할 때 녹는 경험을 한다. 사랑에 빠져 마음이 사르르 녹기도 하고, 고통에 내 몸이 녹아 없어지기도 한다. 달콤하게 녹아내리다 어느 순간 내 모든 것을 불태워버리는 사랑이 두려워지기도 한다. 녹는 게 두려워 사랑을 하지 말아야 할까? 김김랩 작가는 “사랑이 시작되고, 또 그 사랑의 끝을 마주할 때마다 망설이게 된다. 하지만 녹아내리던, 고통스럽던 그 순간조차 사실 당신은 너무도 반짝이고 아름다웠다는 것을 이 귀여운 캐릭터들을 통해 알려주고 싶다.”라며 전시의 의미를 이야기 한다. <아이스크림(I Scream)>은 올해 세 번째로 진행되는 오픈 큐레이팅 프로젝트이다. 서울디자인재단은 2015년부터 ‘DDP 오픈 큐레이팅’ 전시를 지원하며 신진 전시기획자와 디자이너를 발굴하고 소개하고 있으며, 올해는 총 5개 전시가 선정됐다. 다음 전시는 30번째 오픈 큐레이팅 전시인 <미드나잇 인 서울(Midnight in SEOUL)>이 열린다. 해당 전시는 작가 3인의 시각으로 현재 우리가 살아가는 서울의 시간을 시각예술로 생생하게 표현하고 기록한 전시로 동시대를 살아가는 관람객들과 함께 현재의 순간을 편지에 담아 미래로 전달한다.

[선데이뉴스신문=김건우 기자] 「일상의 '실'을 통해 삶의 연결성을 탐구, 우리의 삶을 연결하는 '실', 그 속에서 발견되는 예술의 힘!」 작은 '실' 하나로 세상을 잇는 바느질 작가, '송미리내' 개인전 'CONNECTED.6'이 오는 7월1일부터 10일까지 서울 종로(서촌) 갤러리 자인제노에서 열린다. [사진='CONNECTED.6', 포스터 / 제공=송미리내 작가] 일상에서 흔히 사용되는 '실'을 통해 연결과 관계, 소통의 의미를 탐색하는 작가의 끊임없는 탐구정신을 엿볼 수 있는 자리가 될 예정이다. 송미리내 작가는 "과거와 현재, 미래뿐만 아니라 작은 것에서 큰 것, 우주적인 것에 이르기까지 '실'을 희망의 에너지로 연결하고 싶다"라며, '실'을 통한 연결성을 새롭게 탐색하고 해석하는 과정에서 창조된 작품들을 선보인다. 'CONNECTED' 시리즈는 '실'을 이용해 한 땀 한 땀 천을 잇는 행위로, 관계와 소통의 의미를 재현해냈다. [사진='CONNECTED.6', 송미리내 작가 & 'CONNECTED' 시리즈 / 제공=송미리내 작가] 송미리내 작가는 아버지와 어머니의 영향을 받아 어린 시절부터 '실'과 친해지며, 성인이 된 후에도 부모님의 바느질을 떠올리며 작품의 영감을 얻는다고 밝혔다. '실'을 통한 인간 관계의 연결과 소통을 재현하는 것은 그리스 신화의 클로토가 운명을 짜던 것과 비슷하다는 점을 작가는 강조하며, 그것을 통해 사람과 사람 사이의 소통과 관계를 조명하고 있다. 이번 전시는 두 가지 주요 컨셉으로 진행된다. 첫 번째로는 뇌 과학 분야인 신경망에 관심을 두게 된 작가가, 자신의 작품과 생각을 표현하는 방법을 새롭게 연구하고 표현해냈다. 두 번째로는 로프에 매달려 유리창을 닦는 로프공의 일과 자신이 산을 오르고 명상에 잠기는 과정에서 영감을 얻어, 노동과 소명에 대한 새로운 시각을 제시한다. 이 두 가지 컨셉을 통해, 작가는 일상 속 ‘실’이 아주 흔하고 미미하게 보이지만 주변과 이어지면서 여러 모양으로 변모하는 과정을 표현하고 있다. 작가는 “'실'은 나와 가족, 그리고 세상과 예술 세계를 이어준 연(緣)인 동시에 제 삶의 궤적"이라며, "그렇게 '실'과 함께 한 유년기는 거역할 수 없는 삶의 일부가 됐고, 그것은 예술가가 된 지금의 나를 가장 잘 드러내는 원형"이라고 말했다. 바늘로 찌르며 새겨진 천의 과정을 다시 ‘실’로 겹겹이 쌓아가는 '모순' 과정에서 자신의 인생을 조망하는 것을 보여준다. 생명을 구하고 생존을 위한 노동 속에서 소명을 다한 외줄의 의미를 재조명하고, 산에 오르고 명상에 잠기는 예술가로서의 삶도 ‘소생’시키는 과정은 '실'이 지니고 있는 생명, 운명, 인연의 관계적 의미를 다시 한 번 강조한다. 작품에서 표현된 다양한 흔적은 생명 존재에 대한 심도 있는 탐구이자 각각의 인연생기의 공명이라 할 수 있다. 이번 전시는 펜데믹 이후 공감과 연대가 상실된 시대에, 송미리내 작가의 작품을 중심으로 관계에 대해 제조명하고, '연결성'의 의미를 회고하는 데 가치를 두고 있다. 세계를 통해 우리의 삶과 연결, 관계, 그리고 소통의 의미를 다시 한 번 생각해 보는 시간이 될 것으로 기대되는 송미리내 작가 개인전 'CONNECTED.6'은 7월1일부터 10일까지 서울 종로(서촌) 갤러리 자인제노에서 열린다.

[선데이뉴스신문=김건우 기자] 「뉴 미니멀 아트의 선구자, 김형식 화백의 독특한 작품세계, 색면과 번짐, 김형식 작가의 창조적 표현 방식!」 뉴 미니멀 아트를 대표하는 김형식 화백의 23회 개인전이 금호미술관 2층에서 7월 2일까지 개최된다. [사진='뉴 미니멀', 김형식 화백의 작품 / 제공=김형식 화백] 김형식 작가는 미니멀 아트의 계보를 이어가며 객관성과 존재성을 부각하는 독특한 작품 세계로 해외 평론가와 기획자들로부터 호평받아 왔다. 구상화에서 추상화로 전향한 김형식 작가는 실경화가로서 시작해 뉴 미니멀 회화를 추구하게 된 그의 변화 과정은 미술계에서 높은 주목을 받았다. 이번 개인전에서는 그가 독창적으로 발전시킨 뉴 미니멀 아트를 통해 "자신만의 존재성을 찾는 것이 우선"이라는 그의 신념을 보여주며, 그만의 조형 언어를 선보이고 있다. 김형식 작가의 작품은 미니멀 아트의 특성을 살린 동시에 자신만의 색면과 번짐 기법을 통해 깊이 있는 표현력을 담아낸다. 이러한 작업 방식으로 그는 대상의 단면에 존재를 끌어내어 대칭과 비대칭을 통한 다양한 층위의 연결을 탐구한다. 현재 국민대학교 겸임교수이자 한국미술협회 서울시 회장으로 활동 중인 김형식 작가는 경희대학교 미술대학 서양화과와 동대학교 미술대학 일반대학원 서양화과를 졸업하고, 국민대학교 조형예술대학 박사학위를 수료했다. 그동안 서울, 미국, 스위스, 독일 등에서 23회의 개인전을 열고 다수의 아트페어와 단체전에 참가하며 국내외에서 두각을 나타내온 김형식 작가는 자신의 작품을 통해 세계의 다른 작가들과 소통하고 학문적인 접근을 추구한다는 원칙을 강조하고 있다. 그는 대중을 위한 작업이 아니라 자연과 우주, 세계의 다양한 단면들에 대한 깊은 사유를 통해 정신적인 세계를 표현하려는 노력을 지속하고 있다. 이번 전시에서도 그의 작품들은 이러한 신념을 반영하며, 독자적인 미니멀 아트의 세계를 선보일 예정이다. 김형식 작가는 작품의 색면과 입체적인 원형 또는 네모 등을 통해 사유의 본질을 표현하며, 색면의 테두리에 나타나는 번짐 기법은 만물과 공간을 통합하는 관계성을 은유적으로 보여준다. 이를 통해 뉴 미니멀 아트로서 자신만의 표현 방식을 고착화하며 꾸준히 그만의 예술세계를 확장하고 있다. 김형식 작가의 이번 개인전은 미니멀 아트에 대한 그의 독특하고 참신한 접근법과 그의 작품세계에 대한 깊은 이해를 바탕으로 한 전시가 될 것으로 기대된다.

[선데이뉴스신문] 고양시가 지난 23일 관계 부서 공무원, 관련 전문가 등이 참석한 가운데 ‘고양시 전시 복합 산업(MICE) 중장기 계획 수립 연구 용역 착수보고회’를 개최했다. 전시 복합 산업(MICE)란 회의(Meetings), 포상여행(Incentive Travel), 컨벤션(Conventions), 전시/이벤트(Exhibitions/Events)의 머리글자를 딴 용어다. 전시복합산업은 대규모 회의장이나 전시장 등 전문시설을 갖추고 국제회의, 전시회, 인센티브투어와 이벤트를 유치하여 경제적 이익을 실현하는 산업으로, 숙박, 교통, 관광, 무역, 유통 등 다양한 관련 산업과 유기적으로 결합되기 때문에 부가가치가 높다. 이번 용역은 2023년부터 2027년까지 5개년 동안 고양시의 전시 복합 산업의 육성 방향에 대한 계획을 수립하기 위해 실시된다. 용역 수행기관은 동덕여자대학교 산학협력단이며 용역 기간은 6개월이다. 고양시는 이번 용역을 통해 국내·외 및 고양시 전시 복합 산업 여건 및 동향분석, 국내외 전시 복합 산업 사례 분석 등을 통해 고양시 전시 복합 산업 육성을 위한 중장기 비전 및 정책 방향을 설정할 계획이다. 특히 고양시 특화 행사 유치·개최 방안, 행사와 연계한 관광 활성화 방안 등 고양시의 전시 복합 산업 활성화를 위한 세부 추진 안을 마련할 예정이다. 이날 착수보고회에는 고양시의회 환경경제위원회 시의원과 킨텍스 관련부서 팀장, 고양컨벤션뷰로 사무국장, 고양시정연구원 연구위원 및 업계 전문가가 참석했다. 참석자들은 고양시가 벤치마킹할 만한 우수 사례, 행사 개최에 따른 파급효과 분석 방법 등 다양한 사항을 논의했다. 시 관계자는 “인공지능 등 신기술이 도입되고 경쟁 도시에 전시 복합 산업 시설이 들어서는 등 고양시가 전시 복합 산업 선진도시로 재도약할 필요가 커지고 있다. 이번 용역 결과를 바탕으로 고양시의 전시 복합 산업을 더욱 적극적으로 육성하겠다.”고 강조했다.

[선데이뉴스신문=김건우 기자] 「7월 22일, 동대문DDP 개막, 압도적 크기의 360도 프로젝션과 오케스트라 음악을 함께 즐기는 멀티미디어 체험!」 아르누보 스타일의 대가인 알폰스 무하의 작품을 디지털화하여 현대적인 감각으로 재현하는 글로벌 브랜드 iMUCHA PROJECT(아이무하 프로젝트)의 일환으로 기획된 [알폰스 무하 이모션 인 서울: Alphonse Mucha eMOTION in SEOUL] 전시가 아시아 최초 공개로 한국의 동대문디자인플라자(DDP)에서 오는 2023년 7월22일부터 10월 30일까지 약 3개월간 전시된다. [사진='알폰스 무하 이모션 인 서울', 포스터 / 제공=에스와이코마드] [알폰스 무하 이모션 인 서울: Alphonse Mucha eMOTION in SEOUL] 는 애니메이션 제작 강국인 체코의 300여명의 애니메이터가 3년간 준비한 대형 프로젝트이다. 본 전시는 지난 2017년 5월, 세종문화회관 대극장서 개최되어 신선한 충격과 감동을 전해준 클래식 미디어아트 공연 <비발디아노-거울의 도시>의 프로듀서이자 연출가인 뮤지션 미칼 드보르작(Michal Dvorak)과 알폰스 무하의 작품을 확보하고 있는 리처드 푸사 재단(Richard Fuxa Foundation)이 공동으로 기획/제작한 체코 프라하 오리지널 몰입형 멀티미디어 전시이다. 본 전시는 미디어아트와 작품전시를 만나볼 수 있는 전시이다. 새롭게 태어난 ‘알폰스 무하’의 작품을 몰입형 멀티미디어 전시인 [알폰스 무하 이모션 인 서울: Alphonse Mucha eMOTION in SEOUL]에서 관객들은 황홀하고 아름다운 한여름의 판타지아를 만날 수 있을 것으로 기대를 모은다. 오는 7월 22일 동대문디자인플라자(DDP) 뮤지엄 전시1관에서 시작되는 [알폰스 무하 이모션 인 서울: Alphonse Mucha eMOTION in SEOUL]은 7월 3일부터 7월 21일까지 얼리버드 티켓 판매를 시작으로 한여름을 수놓을 ‘알폰스 무하’의 아름다운 여정을 시작한다.

[선데이뉴스신문] 광명시 여성비전센터는 지난 22일 여성비전센터 비전교실에서 ‘2023년 상반기(49기) 교육수료식’을 개최했다. 수료식에는 49기 수료생들과 강사, 교육관계자, 시의원 등 150여 명이 참석했다. 지난 3월 6일부터 6월 23일까지 16주 동안 운영된 49기 정규과정은 22개의 자격취득과정과 20개의 취 ·창업 과정 등 총 42개 과정에 608명의 수강생이 참여하여 538명(93%)이 수료하는 성과를 거두었다. 이번 수료식에서는 여성비전센터의 교육을 통해 창업하고 청년창업사관학교에서 1억 원의 지원금을 받은 이재경 님이 자랑스러운 평생학습인상을 받았다. 또한, 사비로 장학금제도를 운영하고 밴드 운영을 통해 수강생들의 자격취득률을 높여 여성비전센터 강사의 모범을 보인 김광섭 강사가 자랑스러운 평생교육자상을 수상했다. 이날 투병 중에도 불구하고 교육을 마친 이현자 님은 수료생을 대표해 “아픈 몸이지만 따뜻하게 맞아주는 여성비전센터 관계자들과 동료를 보면서 다시금 힘을 얻을 수 있었다”며 “하반기에도 여성비전센터와 함께하고 싶다”고 소감을 말해 다른 수강생들에게 감동을 주었다. 이날 아카데미(음악) 특강과 부대행사로 ‘비전새일 플리마켓’ 및 작품전시회 등을 함께 진행해 그동안의 성과를 공유하고 수료를 축하하는 뜻깊은 시간을 가졌다. 창업을 꿈꾸는 여성 예비창업자들에게 판매의 경험을 제공하기 위해 개최된 ‘비전새일 플리마켓’은 디딤돌 동아리 6개 팀과 여성비전센터 5개 팀이 참여해 창업 콘텐츠의 가능성을 시험하며 성황리에 마쳤다. 또한, 수익금 일부는 광명시사회복지협의회 희망나기운동사업에 기부하여 사회적 가치를 실현했다.